Lær hvordan du lager en gammeldags, vintage fotoeffekt med Adobe Lightroom. Når du vet trinnene, kan du enkelt lage den samme effekten ved å bruke Camera Raw i Photoshop! For Lightroom CC.

I denne Adobe Lightroom-opplæringen lærer vi hvordan du enkelt kan gjøre et nytt bilde om til et gammeldags, vintage-bilde . I en tidligere opplæring lærte vi hvordan du oppretter den samme vintage fotoeffekten ved å bruke Camera Raw-filteret i Photoshop. Siden Camera Raw og Lightroom deler de samme panelene med de samme alternativene, er trinnene for å skape denne effekten i Lightroom nøyaktig de samme. Med Lightroom er det faktisk enda enklere, siden vi kan velge bildet vi vil bruke og anvende vintage fotoeffekten fra hele Lightroom. La oss se hvordan det fungerer.

Vi starter med å lage en tilpasset svart-hvitt-versjon av bildet vårt ved å bruke Lightrooms HSL / Color / B&W- panel. Deretter gir vi det mer av et gammeldags utseende ved å legge til en sepia-tone ved å bruke Split Toning- panelet. Vi legger til korn og en vignetteffekt med Effekter- panelet. Og til slutt vil vi bruke Basic- panelet til å visne bildet ved å toning av høydepunktene, lysere skygger og redusere kontrasten i mellomtonene. Og fordi alt vi gjør i Lightroom er ikke-ødeleggende, forblir originalbildet alltid trygt.

Slik ser den endelige vintage-fotoeffekten ut når vi er ferdige:

Den endelige vintage fotoeffekten i Adobe Lightroom.

Hvordan lage en vintage fotoeffekt i Lightroom

Trinn 1: Åpne bildet i Lightrooms utviklingsmodul

Start med å velge bildet du vil bruke fra din Lightroom-katalog. Her er bildet jeg skal bruke (kvinne i vintage dressfoto fra Shutterstock):

Det originale bildet.

Forsikre deg om at du er i utviklingsmodulen ved å velge den fra modulvelgeren øverst til høyre på skjermen:

Velge Lightroom's Develop-modul.

Trinn 2: Åpne HSL / Color / B&W-panelet

Det første vi gjør er å konvertere fargebildet til svart og hvitt. I panelkolonnen til høyre, vri på HSL / Color / B&W- panelet ved å klikke på pilen til høyre for panelets navn:

Åpner HSL / Color / B&W-panelet i Lightroom.

Trinn 3: Lag en tilpasset svart-hvitt-versjon

Klikk deretter på B&W i panelets fane for å bytte til svart / hvitt-konverteringsalternativer. Bildet ditt vil skifte øyeblikkelig fra farge til svart og hvitt:

Klikk "B&W" i fanen.

Hvis du vil lage en tilpasset svart-hvitt-versjon av bildet ditt, drar du de individuelle fargeknappene (rød, oransje, gul, grønn, aqua, blå, lilla og magenta) til venstre eller høyre. Hvis du drar en glidebryter til venstre, blir det mørkere områder i svart-hvitt-versjonen som opprinnelig inneholdt glidebryteren. Hvis du drar til høyre, blir de områdene lysere. Hvis du for eksempel drar den røde glidebryteren til høyre, lyser du områdene som opprinnelig inneholdt rødt. Hvis du drar den grønne glidebryteren til venstre, blir det mørkere områder som inneholder grønt, og så videre.

Hvis du drar en glidebryter og ingenting skjer, skyldes det at ingen deler av bildet ditt inneholdt den spesifikke fargen. Hvert bilde vil være forskjellig, så følg med på bildet mens du drar hver skyvekontroll for å bedømme resultatene:

Dra fargeknappene for å lage en tilpasset svart-hvitt-versjon.

Her er min svart-hvite versjon etter å ha eksperimentert med glidebryterne:

Fargebildet konverteres nå til svart og hvitt.

Trinn 4: Åpne Split Toning Panel

Deretter legger vi til en sepia-tone til bildet. Åpne Split Toning- panelet i Lightroom:

Klikk på pilen for å åpne Split Toning-panelet.

Trinn 5: Legg til en sepiatone til bildet

Split Toning-panelet er delt inn i en Høydepunkter-seksjon øverst og en Shadows-seksjon i bunnen, slik at vi kan angi forskjellige farger for de lyseste og mørkeste områdene i bildet. I høydepunkt- delen setter du fargetone til 40 for en fin oransjegul. Du ser faktisk ikke fargen før du øker metningen. Sett metningsverdien til 20 .

I Shadows- delen bruker du deretter en litt annen fargetone45 (bare for å legge til litt variasjon), og deretter øke metningsverdien til 50 for en mer intens effekt i skyggene:

Angi fargetone og metningsverdier for høydepunktene og skyggene.

Her er mitt bilde med sepia-tonen brukt:

Effekten etter å ha lagt sepia-tonen.

Trinn 6: Åpne Effekter-panelet

Deretter legger vi til noe korn og en vignett til bildet. Åpne Effekter- panelet:

Åpne Effekter-panelet.

Trinn 7: Legg korn til bildet

Effekter-panelet inneholder tre hovedeffekter som vi kan bruke på bildet. Det er Post-Crop Vignetting øverst, Korn i midten og en ny Dehaze-effekt som nylig ble lagt til Lightroom (og som vi ikke trenger for vår vintage fotoeffekt). Vi begynner med å tilsette litt korn.

De tre skyvekontrollene i kornseksjonen lar oss justere mengden, størrelse og ruhet på kornet. Hvis du vil bruke de samme innstillingene som jeg bruker, angir du Beløpverdien til 50, og angir deretter størrelse og grovhet til 60 . Du kan også eksperimentere med glidebryterne på egen hånd for å finne innstillinger som fungerer best med bildet ditt:

Korninnstillingene i Effekter-panelet.

Her er et nærbilde av bildet mitt for å gjøre korneffekten enklere å se:

Årgangseffekten etter tilsetning av korn.

Trinn 8: Legg til en vignett

La oss deretter legge til en vignett ved hjelp av Post-Crop Vignetting-delen i Effects-panelet. Hovedkontrollen her er glidebryteren for beløp . Hvis du drar glidebryteren Beløp til venstre, blir du mørkere i hjørnene på bildet. Normalt er det resultatet du ønsker. Men for vår vintage fotoeffekt, ønsker vi faktisk det motsatte. Vi ønsker å gjøre hjørnene lysere som om de har bleknet over tid, og vi kan gjøre det ved å dra glidebryteren Beløp til høyre. Jeg øker mengdeverdien helt til +80 . Du kan la de andre skyvekontrollene stå ved standardinnstillingene:

Fading hjørnene ved å dra glidebryteren Beløp til høyre.

Her er min vintage fotoeffekt så langt med vignetten brukt:

Effekten etter å ha lagt til både kornet og vignetten.

Trinn 9: Åpne Grunnleggende panel

Vi er nesten ferdige. Open Lightroom sitt grunnleggende panel:

Åpne Basic-panelet.

Trinn 10: Senk den samlede kontrasten

Vi bruker noen få glidebrytere i Basic-panelet for å senke den generelle kontrasten til bildet, slik at det ser enda mer ut som det har bleknet over tid. Først for å tone høydepunktene, dra glidebryteren Høydepunkter mot venstre. Jo lenger du drar, jo mer blir du mørkere på de lyseste delene av bildet. Jeg vil senke høydepunktets verdi helt ned til -70 . Deretter, for å lyse opp de mørkeste områdene, drar du skyggeknappen Shadows mot høyre. Jeg øker Shadows-verdien til +80 .

Til slutt, for å redusere kontrasten i mellomtonene, drar du glidebryteren Clarity mot venstre. Jo lenger du drar, jo mer blir du mykere og uskarpe detaljene i bildet. Ikke dra for langt, ellers mister du for mye detalj. Jeg vil senke min klarhetsverdi ned til -40 :

Glidebryterne Høydepunkter, skygger og klarhet i Basic-panelet.

Hvis du vil se en før og etter sammenligning av effekten din, trykker du på Tilbake- streken ( \ ) på tastaturet. Trykk den en gang for å se en "Før" -visning av bildet, og trykk deretter på den igjen for å se "Etter" -visningen. Og her, etter å ha senket den generelle kontrasten med Basic-panelet, er det endelige resultatet "vintage photo effect":

Den endelige vintage fotoeffekten.

Og der har vi det! Slik kan du enkelt gjøre et nytt bilde om til et gammeldags, vintage-bilde ved hjelp av Adobe Lightroom! For å se hvordan trinnene vi har dekket i Lightroom sammenlignet med Camera Raw, sjekk ut vår Vintage Photo Effect With Camera Raw tutorial. Ser du etter Photoshop-effekter? Besøk vår fotoeffekter-seksjon for enkle å følge trinnvise tutorials, eller sjekk ut de siste videoopplæringsprogrammene våre på YouTube-kanalen vår!